Andy Lau tenta conquistar a China continental

A Associated Press tem uma matéria interessante sobre como o ator Andy Lau tem lucrado cada vez mais fora de Hong Kong e dentro da China continental, mas ainda assim tenta preservar a produção de sua região natal.

Veja imagens do filme novo de Wong Kar Wai

É impossível julgar apenas por fotografias, mas parece bonito esse The Grandmasters, do Wong Kar Wai. Este site de Hong Kong tem mais algumas imagens (uma tradução que não ajuda muito: aqui).

O filme está em pós-produção e conta a história do treinador de Bruce Lee, já mostrada no elogiado longa-metragem Ip Man (e vários outros longas e séries de TV). A estreia na China deve ser ainda neste mês.

Filme sobre artista plástico chinês Ai Weiwei ganha trailer

Ai Weiwei: Never Sorry TEASER from Ai Weiwei: Never Sorry on Vimeo.

O filme Ai Wewei: Never Sorry ganhou o trailer acima. É um documentário que promete, em especial por lidar não só com o lado criativo do artista plástico, mas também com as provocações políticas e as críticas que ele faz ao governo chinês.

Wong Kar Wai libera cartaz de novo filme

Wong Kar Wai, que andava meio sumido desde Um Beijo Roubado (o relançamento de Cinzas do Passado não conta!), liberou o pôster de The Grand Master. Essa é a parte boa. O lado ruim é que se trata de mais um filme contando a história do Yip Man, o lendário treinador de Bruce Lee. Assim, de cabeça, me lembro de Ip Man (2008), Ip Man 2 (2010) e The Legend Is Born: Ip Man (2010). Teve até uma luta na justiça.

The Grand Master deve estrear em dezembro de 2010, em Hong Kong, e tem como astro principal Tony Leung (de Amor à Flor da Pele e 2046 - Os Segredos do Amor).

Por falar no Kar Wai, recomendo a leitura deste post - caso você não conheça o trabalho do cara na publicidade e no universo dos curtas-metragens.

Caixa junta 32 filmes do diretor Johnnie To

Andando por Chinatown, em Nova York, dei de cara com essa caixinha de DVDs do diretor Johnnie To - um produto, digamos, de origem duvidosa. São 32 filmes de épocas variadas - tem The Barefooted Kid e também Election 2.



Vários longas estão com os nomes errados na caixa. Ainda não tive tempo de checar, mas parece que alguns deles nem são do To (o que costuma acontecer nessas compilações feitas no fundo de um quintal da China). E, como são só quatro discos, a qualidade da imagem é de mediana para baixo. Mas todos têm legendas em inglês.

Caso você esteja se perguntando o motivo da grafia "Johnny" na caixa, a explicação é simples: ao longo de sua carreira, To mudou sua assinatura várias vezes. Já foi To Kei Fung, Johnny To, Johnnie To Kei Fung e Johnnie To.

Tailandês vencedor de Cannes vem para a Bienal

Segundo a Folha de S. Paulo, o diretor Apichatpong Weerasethakul, vencedor da Palma de Ouro neste ano em Cannes por Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives, vem para a 29ª Bienal de São Paulo.

Outros asiáticos célebres: os chineses Ai Weiwei (responsável pelo design do Estádio Nacional de Pequim, o "Ninho de Pássaro") e artista plástico multimídia Qiu Anxiong; a fotógrafa/videomaker Fiona Tan, da Indonésia; e os indianos Raqs Media Collective e Amar Kanwar, entre outros.

A participação asiática em Cannes 2010

Dez dos 37 filmes da edição 2010 do festival de cinema de Cannes são asiáticos. Desses, cinco estão na mostra principal (clique nos títulos para ver os trailers):

Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives (Tailândia);

Poetry (Coreia do Sul);

The Housemaid (Coreia do Sul);

Outrage (Japão);

Chongqing Blues (China).

Na Un Certain Regard estão:

Udaan (Índia);

Ha Ha Ha (Coreia do Sul);

R U There (de diretor belga, mas passado em Taiwan);

Hai Shang Chuan Qi (China);

Chatroom (Japão/Inglaterra).

Outrage é a volta de Takeshi Kitano ao cinema violento. Chatroom é uma aventura cibernética do diretor Hideo Nakata (de O Chamado original). The Housemaid é um remake do clássico do diretor Kim Ki-young, lançado em 1960.

O site do The Wall Street Journal tem detalhes sobre todas essas produções, mais as participações asiáticas nas mostras paralelas.

Aftershock mostra o drama depois de terremoto histórico na China

Este eu vi no Twitch: o blockbuster chinês Aftershock conta a história de uma garotinha que, depois do terremoto de Tangshan, em 1976, tem dificuldades de relacionamento com a mãe.

O terremoto em questão foi o maior, em termos de mortes, do século XX: foram 240 mil mortos, mais cerca de 165 mil feridos.

A ideia é que o filme seja exibido no IMAX e, para isso, o diretor Feng Xiaogang (If You Are the One, Cell Phone, The Banquet) teve um orçamento entre US$ 10 e US 25 milhões.

Aftershock deve estrear na China no fim de julho.

Plastic City estreia nesta sexta (22) no Brasil

Lembrete rápido: Plastic City estreia hoje no Brasil. Escrevi sobre o filme aqui.

China troca Avatar por Confúcio

A China tirou Avatar de todas as salas onde o filme estava sendo exibido em 2D para estrear Confucious, estrelado por Chow Yun-Fat. Parece que o governo chinês está preocupado em proteger o mercado local.

Avatar é o filme que mais faturou na história do país de Mao: foram US$ 76 milhões, sendo que 64% disso veio das exibições em 3D (que devem continuar).

O ano passado foi muito bom para a indústria do cinema na China: o mercado cresceu em 44%, sendo que em 2008 essa porcentagem ficou em 27%.

Especificamente em Hong Kong, o crescimento foi bem menor: 6%. E mais: entre os dez filmes mais vistos por lá, apenas um foi produzido localmente. All's Well, Ends Well, de Vincent Kok, ficou em oitavo lugar.

Trailer final de Confucius, com Chow Yun-Fat, está na rede

O filme Confucius, estrelado por Chow Yun-Fat, tem estreia marcada para 28 de janeiro, na China. O diretor é Mei Hu, de On the Other Side of the Bridge e Far From War.

Fruit Chan refaz o terror Don't Look Up completamente

O trailer saiu no meio do ano passado, mas por algum motivo eu deixei passar batido: é o remake de Don't Look Up, um dos filmes menos conhecidos de Hideo Nakata, agora pela visão do chinês Fruit Chan:



Nakata, caso você nao se lembre, foi o responsável pela explosão do terror japonês, com clássicos como O Chamado, Dark Water e O Chamado 2. Chan é um dos maiores talentos da Ásia contemporânea e fez carreira com filmes de arte como Durian Durian, Hollywood Hong Kong e Made in Hong Kong.

Acho que não gostei muito dessa versão nova. A anterior era lenta e, aparentemente, bem mais simples. Mas só terei uma opinião definitiva depois de ver o longa-metragem. Don't Look Back ainda não tem previsão de estreia.

O Don't Look Up (também conhecido no mundo Ocidental como Ghost Actress) original, não disponível em DVD em lugar algum do mundo, vai mais para o lado de assombração tradicional, com o espírito de uma atriz surgindo durante as filmagens de um longa.

New Yorker escolhe os filmes da década - e três são asiáticos

A revista New Yorker publicou uma lista dos dez melhores filmes da década - e três deles são asiáticos: os chineses Jia Zhangke (The World, 2005), Wang Bing (Fengming: A Chinese Memoir, 2009) e Ying Liang (The Other Half, 2007) estão em terceiro, sétimo e décimo lugar, respectivamente.

Há ainda uma lista de 16 outros longas-metragens considerados, mas não selecionados. Estão lá o coreano Hong Sang-soo (Woman on the Beach, 2006) e o iraniano Abbas Kiarostami (Where is My Romeo?, 2008).

Também não custa mencionar o segundo colocado da lista, A Viagem para Darjeeling (2007), de Wes Anderson, que não é asiático mas se passa na Índia.

Takeshi Kitano ganha caixa "extra-oficial" com 22 DVDs

Fuçando em um fórum de cinema asiático, achei alguém escrevendo sobre uma caixa de filmes do ator/diretor Takeshi Kitano. Procurei em sites que vendem filmes daquela região, mas não achei nada. Tentei a Amazon, nada. Na última tentativa, achei a caixinha no eBay, por mais ou menos US$ 90 (com correio grátis!).

Em menos de 10 dias, a encomenda chegou. É um produto semi-oficial, do tipo bastante comum na China. É pirata, mas lançado oficialmente no país, que tem leis fracas na área de direitos autorais. Também é fácil presumir que em Pequim esse box - que tem 22 DVDs, com 21 filmes - deve custar uns R$ 30.

O pacote é inclui:

Furyo, Em Nome da Honra (1983);

Violent Cop (1989);

Rikyu (1989) - e não consegui encontrar a relação de Kitano com este longa;

Boiling Point (1990);

O Mar Mais Silencioso Daquele Verão (1991);

Adrenalina Máxima (1993);

Getting Any? (1995);

Kids Return (1996);

Fogos de Artifício (1997);

Verão Feliz (1999);

Tabu (1999);

Brother (2000);

Batalha Real (2000);

Dolls (2002);

Akechi Kogoro vs. The Fiend With Twenty Faces (2002) - esse é um bem obscuro;

Batalha Real 2 (2003);

Zatoichi (2003);

Izo (2004);

Blood and Bones (2004) - em dois discos;

Takeshis' (2005);

15th August Last Dance (2005) - outro que aparentemente não tem relação com Kitano. E também vai ser difícil saber do que se trata, porque é o único que não tem legendas em inglês. É um filme de guerra.

É um bom panorama das carreiras de Takeshi Kitano como ator e diretor.

Filme comemora os 60 anos da República Popular da China

Neste 1 de outubro, a China comemora os 60 anos da República Popular da China. Mao Tse Tung subiu ao poder com seus camaradas em 1949 e - apesar do regime comunista ter se adaptado aos novos tempos - continua no poder.

O filme Tian An Men, da diretora Ye Daying, conta a história de alguns dos operários que trabalharam nas reformas do Portão da Paz Celestial, a entrada da Cidade Proibida, para a cerimônia que fundaria a "nova China", em 1949.

O próprio Mao aparece no filme, que foi lançado neste ano. Sim, o próprio Mao - usando a mesma técnica de Forrest Gump - O Contador de Histórias (de forma mais tosca, é verdade). O trailer está acima.

Tian An Men faz parte de uma trilogia, completada por Red Cherry (1995) e A Time to Remember (1998).

Veja clássicos do Kung Fu de graça na internet!

Confesso que demorei para começar a ver os clássicos do kung fu. Nunca me interessei muito por filmes de luta, então a resistência foi grande. Mas finalmente a venci, em boa parte graças ao documentário Cinema Hong Kong: Kung Fu.

Então um site como o Watch Kung Fu é uma benção incrível. Ele reúne vários clássicos (e muito lixo também) desse gênero que se espalhou pelo mundo a partir da Ásia.

Para começar, recomendo A Câmara 36 de Shaolin, o vídeo acima.

Confúcio de Chow Yun-Fat já tem trailer

Confucius, longa-metragem sobre a vida do filósofo Confúcio estrelado por Chow Yun-Fat, já tem trailer:



O filme, dirigido por Mei Hu, deve ser exibido na China ainda neste ano, nas comemorações do aniversário da República Popular da China.

Em 1944, Frank Capra dirigiu The Battle of China - longa-metragem sobre a Segunda Guerra Mundial - que se baseava em trechos do Analectos, de Confúcio. Dá para ver inteiro no YouTube:



Já Chow Yun-Fat deve estar em The Red Circle, remake de O Círculo Vermelho (1970). Apesar de estarem rolando boatos sobre um cancelamento desse projeto, inicialmente previsto para 2011 (e dirigido por Johnnie To).

Plastic City começa bem, mas se perde na favela

Quando Plastic City foi exibido em Cannes, as críticas apontaram os dedos para os lugares errados: o tigre branco na floresta tropical, a neve em São Paulo. Na verdade, tudo isso é compreensível dentro do universo do longa-metragem de Yu Lik-wai - mesmo porque esses fatos são explicados com ações ou justificados por cenas de fantasia.

Se a mistura China/Brasil já causou esses mal entendidos, o diretor vai ainda mais longe ao escalar o japonês Jô Odagiri como o protagonista Kirin - sendo que o país de Mao e o Japão são inimigos históricos e, curiosamente, são nivelados pelo preconceito do Brasil, onde todo mundo vira "japa".

De cara, as virtudes da história de Plastic City chamam a atenção: Anthony Wong (mestre do cinema de Hong Kong, de longe o melhor ator em cena) é Yuda, um chefão do contrabando de produtos falsos chineses em São Paulo. Anualmente ele tem de lidar com os políticos locais em ações antipirataria que nunca levam a nada (lembra alguma coisa? Todo fim de ano...). Só que o lado bom do trabalho fica por aí.

Como quase toda estreia de diretor, o filme de Lik-wai tem muitas deficiências. A dublagem do portugues de Kirin é tão irritante quanto sofrível (e, em alguns momentos, as partes em chinês também sofrem desse mal); alguns dos coadjuvantes brasileiros são atores abaixo da média; algumas cenas abusam da boa vontade do espectador (uma, em especial, mostra a revolta da população pobre contra a repreensão da polícia ao comércio de produtos piratas - e o que eles fazem? Uma espécie de performance que mistura le parkour a grafite); a personagem de Tainá Müller fica deslocada, quase sem propósito dentro da trama; e tudo desgringola mesmo quando o núcleo chinês vai parar na favela. Aí - mesmo levando a tal liberdade fantasiosa do filme em consideração - fica difícil levar a história a sério.

Existem dois cortes de Plastic City, um com duas horas e outro com 95 minutos. Este último já foi lançado em DVD na Ásia. Resta saber qual deles estreia no Brasil em 25 de agosto.

Vida de Bruce Lee deve virar série de filmes

Os irmãos de Bruce Lee autorizaram a produção de uma série de filmes sobre o lutador de kung fu. A responsável será a companhia chinesa J.A. Media, que ainda não anunciou quem interpretará Lee.

Sabe-se que esses longas devem ser focados mais na vida pessoal do astro - o mais famoso da China -, mas que também terão lutas. "Haverá kung fu", disse o produtor Manfred Wong. "Mas o mais importante é que queremos mostrar o verdadeiro Bruce Lee. Como ele era? Muito bem-humorado. Obediente aos pais. Muito gentil com a família."

Em 2008, devido aos Jogos Olímpicos da China, a rede de TV estatal CCTV fez uma série de 50 episódios que contava a vida do ator, The Legend of Bruce Lee. O YouTube tem várias cenas:

Woodstock de Ang Lee já tem trailer (veja!)

Taking Woodstock, novo filme de Ang Lee (O Tigre e o Dragão, O Segredo de Brokeback Mountain), ganhou o simpático trailer acima. O Demetri Martin, responsável pela apresentação do vídeo (?), é um comediante razoavelmente conhecido nos EUA - ele já trabalhou com Jon Stewart e tem um programa no canal Comedy Central, o Important Things with Demetri Martin.

O filme de Lee é baseado no livro de mesmo nome, que conta a história de Elliot Tiber. Na época do festival de Woodstock, em 1969, Tiber trabalhava em um pequeno hotel - dos pais dele - em Bethel, a cidade que abrigou o festival. Detalhe: ele tinha uma autorização para realizar um festival de música, coisa que os organizadores do evento histórico queriam muito!

Vendo o trailer, parece muito legal. Em vez de contar a história do evento, Lee se concentra em um personagem que viveu aquilo tudo de uma forma intensa (e parece que o filme também explora o lado pessoal de Tiber, que era gay não-assumido). E os fãs do festival não têm do que reclamar, né? Estão muito bem servidos com o documentário Woodstock, de Michael Wadleigh (e editado por, entre outros, Martin Scorsese). Esse foi premiado com Oscar de melhor documentário em 1970.

O doc, aliás, vai ser relançado em junho deste ano em edição tripla! O DVD/Blu-ray terá uma nova versão do filme aprovada pelo diretor (agora serão quase quatro horas), mais entrevistas inéditas, 18 apresentações musicais que nunca haviam sido lançadas e aquela tranqueira toda que essas edições comemorativas têm.

O Brasil, alguns anos atrás, ganhou uma edição em DVD semi-oficial de um programa de TV chamado Woodstock Diary. Foram três discos, desses vendidos em bancas de jornal, com os episódios dirigidos por Chris Hegedus, Erez Laufer e o gênio D.A. Pennebaker em 1995. Se não me engano, nenhum outro lugar do mundo tem esses DVDs. O YouTube tem trechos: