Documentário explora a obsessão dos japoneses com insetos

O documentário Beetle Queen Conquers Tokyo teve uma exibição limitada recentemente nos EUA, além de ter rodado os festivais de cinema (passou inclusive pelo South by Southwest, no ano passado). O filme explora as relações dos japoneses com os insetos, o que leva a coisas como o Japanese Bug Fights.



E você aí, achando que era todo especial por ter um labrador!

"Beetle Queen Conquers Tokyo funciona como uma turnê virtual de acts like a 360°", explica a diretora Jessica Oreck, que trabalha no Museu de História Natural de Nova York, no site oficial do longa. "O filme gira em torno do amor do Japão pelos insetos, e, nesse processo de captura dos diferentes ângulos dessa microcultura ele vislumbra algo muito maior." O que ela quer dizer é que, por meio dessa obsessão mostrada no documentário, você consegue entender melhor alguns aspectos da cultura e filosofia do Japão.

Veja o trailer com uma qualidade melhor aqui.

CCBB promove mostra com todos os filmes de Yasujiro Ozu

Uma ótima notícia para os fãs de cinema japonês: o Centro Cultural Banco do Brasil vai promover uma mostra completíssima dos filmes de Yasujiro Ozu. Olha só:

EMOÇÃO E POESIA: O CINEMA DE YASUJIRO OZU - retrospectiva completa de um dos maiores diretores da história do cinema. CCBB São Paulo - 30 de junho a 25 de julho. CCBB Rio de Janeiro – 27 de julho a 22 de agosto.

Pela primeira vez na América Latina, uma retrospectiva completa do cineasta Yasujiro Ozu, com projeções em película. A mostra Emoção e Poesia: o Cinema de Yasujiro Ozu, realizada pelo Centro Cultural Banco do Brasil, em parceria com a Fundação Japão no Brasil, exibirá todos os 35 filmes do diretor japonês disponíveis hoje, alguns inéditos – 32 longas, 2 curtas e um média metragem - com todas as suas fases criativas, desde os primeiros filmes mudos até os últimos trabalhos.

E não é só isso: o evento terá outros atrativos.

Serão realizados um debate com Carlos Augusto Calil, em São Paulo, e uma masterclass com o Prof. João Luiz Vieira, no Rio; além de apresentações de Benshi – filme mudo com narração da especialista Angela Nagai, acompanhada por músicos que tocamokoto e shamisen, instrumentos tradicionais japoneses, nas duas cidades. A curadoria da mostra é de Arndt Roskens e Tatiana Leite. A mostra também apresenta quatro filmes de importantes diretores que homenageiam o mestre Ozu: Tokyo-Ga, de Wim Wenders, Cinco Dedicados a Ozu, de Abbas Kiarostami, 35 Doses De Rum, de Claire Denis, e Hanami – Cerejeiras em Flor, de Doris Dörrie.

Segundo o release da mostra, "poucos filmes do cineasta foram distribuidos no Brasil. Sem cópias disponíveis, algumas de suas obras eram tidas como perdidas até que, recentemente, os negativos foram recuperados no Japão, pela produtora Shochiku". Então, assim chegam ao cinema brasileiro pela primeira vez filmes como A Mulher e a Barba (1931), Onde Estão os Sonhos de Juventude (1932) e A Delinquente (1933).

Você pode ver a programação de Emoção e Poesia no site do CBBB: São Paulo, que começa amanhã (a do Rio de Janeiro ainda não está lá).

Gothic & Lolita Psycho: coisas que só o Japão faz por você

Mais um caso de "coisas que só o Japão faz por você": Gothic & Lolita Psycho.



O diretor Go Ohara (Geisha vs Ninjas) mistura gore, ação e as lolitas góticas em um só filme.

[via Twitch]

Versão cinematográfica do mangá Boys on the Run chega aos EUA

Boys on the Run, o mangá transformado em filme pelo diretor Daisuke Miura, conta a história de um cara tímido que, aos 29 anos, ainda e virgem e se masturba compulsivamente. Com uma chance de se aproximar de uma companheira de trabalho, ele acaba se envolvendo em uma luta (e, para isso, precisa começar a treinar boxe).

O longa estreou em janeiro no Japão, mas agora chega aos EUA no festival New York Asian Film Festival, dentro da mostra Japan Cuts: Festival of New Japanese Film.

Não há previsão de que Boys on the Run chegue ao Brasil, mas você pode ler o mangá - em inglês - neste link.

Veja três cenas de Outrage, o novo de Takeshi Kitano

Como Outrage, o filme que marca a volta de Takeshi Kitano aos violentos filmes de máfia japonesa, está em Cannes, mais cenas apareceram na internet.

A primeira mostra alguém sendo espancado:


A segunda é um diálogo com Kitano nervosinho, mas levando a pior:


A terceira é uma conversa ameaçadora de Takeshi Kitano com uma vítima (que, pelo que vemos, vai se dar muito mal...):


Se você nunca viu os filmes de máfia do Kitano, aproveite que o YouTube ainda não apagou: a íntegra de Brother, Violent Cop e Boiling Point.

Quadrinhos adultos de Yoshihiro Tatsumi chegarão ao cinema em 2010

Yoshihiro Tatsumi, um dos mais importantes integrantes da onda que redefiniu as histórias em quadrinhos adultas no Japão, nos anos 70, chegará ao cinema em breve. A animação Tatsumi, do diretor Eric Khoo, está em produção em Singapura.

O longa será composto por diversas histórias curtas. Tatsumi é criador da expressão gekiga, que passou a definir um estilo japonês de HQs dramáticas. O quadrinista hoje é chamado de "o Crumb japonês" (mais pelo rompimento que a arte causou no mundo dos mangás) e até "o Will Eisner do Oriente" (pela semelhança narrativa).

Nos último anos a obra dele ganhou mais antenção. Nos EUA, uma série de livros de luxo lançada pela Drawn & Quarterly (e editada por Adrian Tomine) já colocou no mercado títulos como Abandon the Old in Tokyo, The Push Man and Other Stories e A Drifting Life. Por aqui, a Zarabatana Books lançou Mulheres, em 2007 (mesmo ano em que a FIQ, de Belo Horizonte, trouxe originais do artista para uma exposição).

Tatsumi deve ser exibido pela primeira vez no Festival Internacional de Cinema de Tóquio, em outubro.

A participação asiática em Cannes 2010

Dez dos 37 filmes da edição 2010 do festival de cinema de Cannes são asiáticos. Desses, cinco estão na mostra principal (clique nos títulos para ver os trailers):

Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives (Tailândia);

Poetry (Coreia do Sul);

The Housemaid (Coreia do Sul);

Outrage (Japão);

Chongqing Blues (China).

Na Un Certain Regard estão:

Udaan (Índia);

Ha Ha Ha (Coreia do Sul);

R U There (de diretor belga, mas passado em Taiwan);

Hai Shang Chuan Qi (China);

Chatroom (Japão/Inglaterra).

Outrage é a volta de Takeshi Kitano ao cinema violento. Chatroom é uma aventura cibernética do diretor Hideo Nakata (de O Chamado original). The Housemaid é um remake do clássico do diretor Kim Ki-young, lançado em 1960.

O site do The Wall Street Journal tem detalhes sobre todas essas produções, mais as participações asiáticas nas mostras paralelas.

Trailer de Big Tits Zombie 3D junta "sushi erótico" a strippers e zumbis

Nunca um trailer juntou tantos elementos: de zumbis a strippers, de sushi erótico a ping-pong e samurais. Aqui está a prévia de Big Tits Zombie 3D:



De Takao Nakano, diretor que nos deu Sexual Parasite: Killer Pussy e a série ExorSister.





Um talento ímpar...

Para entender melhor o Japão

Este vídeo não tem relação com o cinema mas, além de ser muito divertido, ajuda a entender melhor o país:

Japan-The Strange Country (English ver.) from Kenichi on Vimeo.

Fruit Chan refaz o terror Don't Look Up completamente

O trailer saiu no meio do ano passado, mas por algum motivo eu deixei passar batido: é o remake de Don't Look Up, um dos filmes menos conhecidos de Hideo Nakata, agora pela visão do chinês Fruit Chan:



Nakata, caso você nao se lembre, foi o responsável pela explosão do terror japonês, com clássicos como O Chamado, Dark Water e O Chamado 2. Chan é um dos maiores talentos da Ásia contemporânea e fez carreira com filmes de arte como Durian Durian, Hollywood Hong Kong e Made in Hong Kong.

Acho que não gostei muito dessa versão nova. A anterior era lenta e, aparentemente, bem mais simples. Mas só terei uma opinião definitiva depois de ver o longa-metragem. Don't Look Back ainda não tem previsão de estreia.

O Don't Look Up (também conhecido no mundo Ocidental como Ghost Actress) original, não disponível em DVD em lugar algum do mundo, vai mais para o lado de assombração tradicional, com o espírito de uma atriz surgindo durante as filmagens de um longa.

Zac Efron está mesmo em filme norte-americano de Death Note

Death Note é incrível. O mangá é uma das melhores coisas surgidas na história dos quadrinhos japoneses, o anime é divertidíssimo e os três filmes feitos no Japão são daqueles de fazer qualquer interessado sorrir. E agora os EUA querem um pedaço desse sucesso todo, produzindo um longa-metragem com Zac Efron no papel do vilão Kira.

Em entrevista ao Collider, ele disse: "Não é algo que deve sair logo, estamos desenvolvendo ainda. Eu amo Death Note". E reforçou dizendo que só teve uma reunião sobre o projeto, mas que ele não deve ser o próximo trabalho no qual estará envolvido.

Segundo a Variety, Charley e Vlas Parlapanides serão os roteiristas do projeto, a ser bancado pela Warner.



Death Note conta a história de um rapaz entediado que se apossa de um "caderno da morte" - e as pessoas cujos nomes ele escreve lá morrem. Ele se torna um serial killer conhecido, perseguido pelo excêntrico investigador L. Os quadrinhos foram publicados no Brasil.


(o comentário sobre Death Note está por volta dos 3'43'')

Akira Kurosawa ganhará caixa da Criterion Collection

Os cem anos de Akira Kurosawa serão comemorados em grande estilo pela Criterion: a caixa AK 100 - 25 Films by Akira Kurosawa terá 25 DVDs do cineasta, incluindo quatro filmes nunca lançados em DVD, e será lançada em 8 de dezembro.

Estarão na coleção:

A Saga do Judô;

Ichiban Utsukushiku;

Zoku Sugata Sanshirō;

Os Homens que Pisaram na Cauda do Tigre;

Não Lamento Minha Juventude;

Subarashiki Nichiyôbi;

O Anjo Embriagado;

Cão Danado;

O Escândalo;

Às Portas do Inferno;

O Idiota;

Viver;

Os Sete Samurais;

Vivo no Medo;

Trono Manchado de Sangue;

Donzoko;

A Fortaleza Escondida;

Homem Mau Dorme Bem;

O Guarda-Costas;

Sanjuro;

Céu e Inferno;

O Barba Ruiva;

O Caminho da Vida;

A Sombra de um Samurai;

Madadayo.

Não todos os longas de Kurosawa, mas são quase todos. É a coleção mais completa já lançada deste lado do mundo - e ainda contará com a conhecida qualidade da Criterion. A caixa vem acompanhada de um livro com textos e fotos. O preço sugerido é de US$ 399 (319 no site da empresa). A distribuidora não mencionou uma versão em blu-ray.

Moda dos vampiros também chega à Coreia do Sul

Depois de Sede de Sangue (de Chan-wook Park), a Coreia do Sul vai ganhar outro filme de vampiro. Higanjima, dirigido por Kim Tae-kyun (de Crossing), será lançado pela Warner em 9 de janeiro, no Japão. Sim, no Japão, porque a produção é de língua japonesa e teve roteiro escrito por Tetsuya Oishi (de Death Note).

Higanjima é baseado no mangá (também adaptado para PSP) de Koji Matsumoto. A história mostra a aventura de Akira, que vai a uma ilha chamada Higan para procurar o irmão e, ao chegar lá, a encontra tomada por vampiros.

Takeshi Kitano ganha caixa "extra-oficial" com 22 DVDs

Fuçando em um fórum de cinema asiático, achei alguém escrevendo sobre uma caixa de filmes do ator/diretor Takeshi Kitano. Procurei em sites que vendem filmes daquela região, mas não achei nada. Tentei a Amazon, nada. Na última tentativa, achei a caixinha no eBay, por mais ou menos US$ 90 (com correio grátis!).

Em menos de 10 dias, a encomenda chegou. É um produto semi-oficial, do tipo bastante comum na China. É pirata, mas lançado oficialmente no país, que tem leis fracas na área de direitos autorais. Também é fácil presumir que em Pequim esse box - que tem 22 DVDs, com 21 filmes - deve custar uns R$ 30.

O pacote é inclui:

Furyo, Em Nome da Honra (1983);

Violent Cop (1989);

Rikyu (1989) - e não consegui encontrar a relação de Kitano com este longa;

Boiling Point (1990);

O Mar Mais Silencioso Daquele Verão (1991);

Adrenalina Máxima (1993);

Getting Any? (1995);

Kids Return (1996);

Fogos de Artifício (1997);

Verão Feliz (1999);

Tabu (1999);

Brother (2000);

Batalha Real (2000);

Dolls (2002);

Akechi Kogoro vs. The Fiend With Twenty Faces (2002) - esse é um bem obscuro;

Batalha Real 2 (2003);

Zatoichi (2003);

Izo (2004);

Blood and Bones (2004) - em dois discos;

Takeshis' (2005);

15th August Last Dance (2005) - outro que aparentemente não tem relação com Kitano. E também vai ser difícil saber do que se trata, porque é o único que não tem legendas em inglês. É um filme de guerra.

É um bom panorama das carreiras de Takeshi Kitano como ator e diretor.

Takeshi Kitano fala sobre o cinema dele (e dos outros também)

Takeshi Kitano (Hana-bi - Fogos de Artifícios, Brother) dá uma bem-humorada aula de cinema:







(Na verdade o título deste post deveria ser "falou", já que o vídeo tem alguns anos. Mas tudo bem, né?)

Jonathan Ross explora o cinema do Japão, Hong Kong e Coreia

Alguns anos atrás a BBC fez uma série de três programas especiais, Asian Invasion, na qual o apresentador Jonathan Ross mostrava a riqueza dos cinema asiático, mas com foco em três locais: Hong Kong, Coreia e Japão.

É um bom começo para quem se interessa no assunto e - olha só! - os programas estão todos no YouTube. A parte um do primeiro deles, sobre o Japão, é esta:


(parte 2 / parte 3 / parte 4 / parte 5 / parte 6)

O segundo é a sobre Hong Kong:


(parte 2 / parte 3 / parte 4 / parte 5 / parte 6)

Para concluir, Coreia:


(parte 2 / parte 3 / parte 4 / parte 5 / parte 6)

Joyû-rei aka Don't Look Up aka Ghost Actress (1996), Hideo Nakata

Quando eu soube que o Fruit Chan, um dos meus diretores preferidos de Hong Kong, ia refilmar um terror do Hideo Nakata, fiquei doido. Infelizmente passei muito tempo procurando Joyû-rei (inédito no Brasil e lançado como Don't Look Up nos cinemas norte-americanos), mas sem sorte. Descobri que ele também era conhecido como Ghost Actress, só que a informação não me ajudou em nada.

Semanas se passaram, até que finalmente cruzei com um arquivo do filme na web. Ele estava esquecido em um desses RapidShare, postado por algum fã de terror.

Agora o filme - que nunca saiu em DVD - ganhou uma versão não oficial no formato. Está lá no Mininova, já com legendas em inglês. Ou você pode pegar o torrent aqui.

Não é o Cidadão Kane do horror japonês, mas é interessante. Foi a primeira tentativa de Nakata no gênero - pelo menos em um longa-metragem, já que antes ele havia feito a antologia Curse, Death & Spirit, com três histórias curtas. E depois o cara fez os clássicos O Chamado (tanto os originais quanto os remakes norte-americanos) e Dark Water (depois refeito por Walter Salles, nos EUA).

Don't Look Up conta a história de um diretor assombrado por imagens que ele viu na TV quando era criança. Ao rodar um filme, as mesmas imagens começam a surgir nos negativos - e logo uma maldição antiga ressurge para perturbar a equipe.